jueves, 27 de diciembre de 2012

Music

Buenas noches. Una vez más, ha pasado muchísimo tiempo desde mi última aparición por aquí. Mis estudios universitarios ocupan el 100% de mi tiempo, de hecho, ha pasado casi un semestre académico completo desde que escribí por última vez. No sé si habrá valido la pena, solo espero aparecer más por estos lares porque la música es un medio fundamental para el éxito. Uno no es capaz de rendir al máximo si su mente no se ve estimulada aunque sea ocasionalmente.
En realidad, he retomado mis lecciones de piano como tiempo libre durante este semestre, es decir, no he aparcado la música del todo. El instrumento musical también es vía para descubrir nuevos estilos y nuevas canciones, y justamente así es como os traigo el tema de hoy. Y como hace mucho que no os pongo nada, os regalaré un tema adicional.
Igualmente, como llevo mucho sin escribir grandes parrafadas, os contaré cómo llegué a conocer los dos temas que os voy a presentar. El primero viene por una vieja afición que tuve durante mi adolescencia, que no fue otra que la competición en carreras virtuales. En aquel entonces, con 14 años recién cumplidos, cogí mi teclado, me inscribí en una liga de F1 Challenge y me dediqué en cuerpo y alma a la categoría. Tras una temporada en continuo progreso, logré convencer a mis padres para que me compraran un volante. Un Logitech G25, que por aquel entonces era uno de los mejores volantes que hay en el mercado, y lo sigue siendo. Competí desde diciembre de 2007 hasta julio de 2010, dejando de por medio experiencias con otros juegos, fundamentalmente con el rFactor, posiblemente el mejor simulador de conducción que se puede encontrar en el mercado, pero también con otros títulos sobre otras disciplinas como fueron Richard Burns Rally, Race Driver GRID o Euro Truck Simulator. Recientemente ha salido al mercado una nueva versión de Euro Truck Simulator, que me ha convencido para retomar el volante y relajarme con múltiples travesías a través de Europa. Uno de los mejores puntos del juego es la excelente ambientación que logra, consiguiendo que realmente sientas en qué país te encuentras. Además, incluye la posibilidad de sintonizar emisoras de radio locales, que son 100% reales, no como las de los Grand Theft Auto. Para mejorar esa ya de por sí excelente ambientación, suelo escoger siempre emisoras de radio acordes con el país en el que estoy. Me suelo mover bastante por Alemania, y la radio que el juego sintoniza en dicho lugar se llama Antenne Niedersachsen, basada en Hannover. Si queréis escuchar los mejores éxitos del momento os la recomiendo, no es imprescindible dominar el alemán, prueba, yo la disfruto. De vez en cuando, les gusta pinchar éxitos del pasado, entre los cuales se cuelan auténticas obras maestras, y una que me encantó nada más que la escuché se titula Music, de John Miles. Y ese es el primer tema que os quiero presentar, una balada de los años 80 en inglés, es sublime, disfrutadla:
NOTA: Clicad en Ver en Youtube si no os deja ver el vídeo




Aunque en principio solo os iba a dejar dos temas, a cuento del tema de la radio alemana, os voy a dejar otro tema que también me llamó la atención cuando lo escuché en el juego. Si tenéis alguna idea de por dónde pueden ir a parar mis gustos musicales en base a la música que os propongo en este blog, posiblemente acertaréis que el tema siguiente me iba a gustar. Combina varios factores musicales que a mi siempre me han agradado bastante. Es música que a priori puede ser metal alemán, la voz del vocalista me recuerda a la del de Rammstein, que es un grupo al que he hecho mención en numerosas ocasiones en los 2 años y pico que lleva activo el blog. Hay toques sinfónicos, resulta ser una balada metal y presenta multitud de contrastes a lo largo de todo el tema, lo que lo hace atractivo. El nombre del tema, así como el del grupo, es difícil de recordar sin saber alemán, así que os pongo el vídeo directamente, que copiar y pegar sabemos todos ;) Disfrutadlo:




Y el tercer y último tema viene del piano. Como os conté, he retomado mis lecciones de piano, con ello, he rebuscado en casa viejas partituras. Una de ellas me gustó mucho al tocarla, investigué sobre ella y encontré que era un tema de Chicago. Se titula Hard to say I'm sorry, es duro decir que lo siento, y es otra balada del rock, así que os la dejo y con ello termino por hoy. Aún no ha terminado el semestre, quedan 3 exámenes que van a ser muy duros, pero espero volver a pasarme por aquí con música fresca para que la disfrutéis, como espero que hayáis disfrutado las que os he dejado hoy, hasta entonces, un saludo!


sábado, 29 de septiembre de 2012

The 2nd Law

Buenas noches. Ya hace un tiempo que no me paso por aquí a poner un poco de música. La universidad me tuvo muy liado durante el último semestre del curso anterior, en especial al tener que poner al día la expresión gráfica que brilló por su ausencia en el Bachillerato, y en el verano, aunque no hubo mucho trabajo, estaba ocupándome de otros menesteres. Ahora, con el comienzo del curso académico 2012-2013, vuelvo a sentirme en condiciones normales y por ello vuelvo a enseñaros la mejor música del momento.

Y qué mejor forma de volver que con la mejor banda del siglo XXI, no podían ser otros que no fueran Muse. Hoy os presento su último trabajo, titulado The 2nd Law, que significa "la segunda ley", haciendo alusión al segundo principio de la termodinámica: no es posible transferir calor de una fuente a otra a mayor temperatura sin aportar ningún trabajo, o lo que es lo mismo, no es posible transferir calor de una fuente a otra a menor temperatura de forma íntegra, es decir, sin que se produzcan "pérdidas" en forma de trabajo. Esta definición que acabo de soltar es meramente parte de la asignatura de Ingeniería Térmica que estoy cursando actualmente y que no viene al caso, lo que sí viene al caso es la implicación inherente a la segunda ley: el universo tiende al caos y al desorden, lo que se denomina entropía. Precisamente, en el tráiler del álbum aparece una descripción detallada de lo que todo esto quiere decir:

"All natural and technological processes proceed in such a way that the availability of the remaining energy decreases. In all energy exchanges, if no energy enters or leaves an isolated system, the entropy of that system incre,cre,cre,cre,c,c,creases. Energy continuously flows from being concentrated, to becoming dispersed, spread out, wasted and useless. New energy cannot be created and high grade energy is being destroyed. An economy based on endless growth is...Unsustainable"

Traducción:
"Todo proceso natural y tecnológico tiene lugar de manera que la disponibilidad de la energía restante decrece. En cualquier intercambio de energía, si no hay energía fluyendo entre un sistema aislado y su entorno, la entropía de dicho sistema se incrementa. La energía pasa continuamente de estar concentrada a estar dispersa, dispersarse, desperdiciada e inútil. No es posible crear nueva energía** y la de alto grado está siendo destruida. Una economía basada en un crecimiento sin fin es... Insostenible"

Y esa es la crítica inherente a The 2nd Law. Pero dejémonos de palabrería y pasémonos a escuchar el disco y a analizarlo, como ya hemos hecho con otros trabajos.


TÍTULO: The 2nd Law
ARTISTA: Muse
AÑO: 2012
GÉNERO: Rock alternativo

...bueno... pues parece que han hecho un trabajo de marketing fantástico estos de Muse, porque nunca había escrito tanto sobre el propio álbum ni tan siquiera escucharlo...

Vamos allá!

El primer tema se titula Supremacy, supremacía. Un comienzo elegante para el álbum, con una buena mezcla entre orquesta y grupo y la voz de Bellamy que aparece igual de elegante. Más adelante, tras el pasaje orquestal, volverá el grupo junto con el conocido falsete de Matt. Un tema inaugural muy diferente del de su pasado álbum, que fue Uprising, un tema cañero de entrada, en este vemos la fusión entre los pasajes orquestados y la propia banda dando un sonido algo más dubstep muy apoyado en el bajo, pasaje que se hace más pegadizo conforme se escucha. Un inicio interesante pero sobre todo elegante.

Pasamos a Madness, tema que fue el segundo single. Ya anticipo que es un sonido muy diferente al que hemos escuchado en Supremacy. Un sonido bastante synth-pop, pero no por ello menos elaborado. Es un tema que mejora con cada escucha, y eso siempre es positivo en lo que a la calidad del tema se refiere. Va *ganando en energía* e intensidad, se nota que está muy bien elaborado en ese sentido. Cuando entra la parte principal posiblemente los coros estén algo altos, aunque posteriormente se compensa un poco con la propia subida del tema, también baja de intensidad demasiado de golpe, estropeando un poco todo el trabajo del tema, aunque sigue siendo un gran tema en conjunto.

Panic Station es un nuevo cambio radical de sonido, hacia un estilo más cañero que recuerda a alguno de sus temas más antiguos  aunque en el fondo no tienen mucho que ver, podría ser el nuevo Uprising. El tema más sólido de momento. Inmediatamente nos vamos hacia el primer single, Survival, a través del preludio. Fue el tema oficial de los Juegos Olímpicos de Londres, y fue interpretado en la ceremonia de clausura. Recuerda bastante a Queen, es otro tema que mejora con las escuchas, y yo personalmente ya lo he escuchado bastante, incluso solía interpretar pasajes del mismo para probar sonido en la orquesta. Va ganando intensidad de forma algo escalonada. El cambio de tono es obligado para que no se haga excesivamente repetitivo, y con él sigue ganando intensidad. La letra es simple pero eficaz. Fantástico tema.

Pasamos a Follow Me, tema que comienza sonando oscuro y grave, combinando orquesta con sonidos electrónicos, pasando posteriormente a un sonido cañero a la par que discotequero, siempre combinado con la gran voz de Bellamy. Pasa a ser completamente electrónico en el estribillo, tal vez excesivamente electrónico, posteriormente se hace más llevadero. Me quedo con esos pasajes intermedios, aunque es un tema bastante ingenioso.

El siguiente tema es Animals, con un sonido más rock, más suave, que aún así lleva un buen ritmo de entrada. Se agradece bastante un tema así después del anterior, la salida de la discoteca hacia cualquier otro lugar menos ruidoso. Juegan muy bien con los ritmos en la parte final, mientras que la intensidad del tema sube. Usa unos ritmos muy al estilo misión imposible. Luego queda muy inconcluso, haciendo fallar un tema que para mí venía siendo perfecto.

El tema Explorers comienza con un sonido de piano muy agradable, como si fuese una especie de nana. Se ve que los temas van bajando progresivamente de intensidad desde Follow Me, tranquilizando la música. Como todos los temas, crece de intensidad correctamente según avanza. Me recuerda por tramos a Invincible de Black Holes and Revelations, gran tema por cierto. De nuevo salta a la parte final de forma algo brusca, problema que no es el primer tema en el que aparece, aunque no de un modo tan exagerado como en Animals, pero que en este caso no ensombrece otro tema excelente.

Big Freeze, gran congelación, aparenta un tema que va a ser más enérgico que el anterior. Como en otros temas de Muse, me parece una versión moderna de un tema de Queen, es el segundo tema del álbum junto con Survival que me deja esa sensación. Acaba algo mejor que los anteriores, pero sigue sin convencerme. De todos modos, también es otro excelente tema.

Save Me es un tema que no es cantado por Matt Bellamy, sino por el bajista Chris Wolstenholme. Un inicio bastante tranquilo, la voz de Chris se muestra suave y dulce, muy acorde con el tema. Repentinamente pasamos a un ritmo más fuerte, recuerda a ciertos temas de la era Minutes to Midnight de Linkin Park. La única pega que se le puede poner a la voz es que por momentos es excesivamente plana, queda bien al principio pero luego hay que subir un poco de intensidad, como vengo comentando en la mayoría de temas. Se queda en eso, pero no se le puede pedir más para ser su primer tema cantado, muy bien.

En el tema Liquid State, ya antepenúltimo del álbum (se me está haciendo corto, eso es bueno), Chris repite cantando, cambiando su estilo a una voz más cañera (algo así pero menos exagerado se le pedía en el tema anterior). Desde mi punto de vista, es como una versión algo más light de Chester Bennington de Linkin Park, y con el evidente sonido único de Muse. Este tema me atrae algo menos que los anteriores, aún así sigue siendo bueno.

Pasamos ya a Unsustainable, tema que apareció como tráiler del álbum y del que procede el discurso de presentación. Intro totalmente orquestal, preciosa, sublime, sin más. Se mezcla en principio con un sonido ligeramente electrónico para pasar a un sonido un tanto más peculiar, que termina intercalándose con el pasaje orquestal inicial, dejando un resultado bastante bueno. Repite la misma estructura más adelante. Sinceramente, yo me quedo con los pasajes orquestales, muy bien elaborados.

El último tema es Isolated System, sistema aislado. Comienzo de teclados, que se intercalan con la orquesta en un sonido muy agradable, pasando a un bajo electrónico, que complemente excelentemente a la parte anterior. El teclado pasa a ser un piano solo más adelante, de nuevo acompañado por orquesta, y por bajo electrónico siguiendo una estructura similar a la anterior, entrando ya más adelante batería y coros. Seguramente pidiese algo más al final, aunque queda como un buen final al álbum.

Y hemos terminado!

Vamos a hacer la valoración del final. Muse ha probado con cosas bastante diferentes, lo cual es de agradecer, dado que terminan ofreciendo un producto bastante heterogéneo. Cuenta con temas excelentes, pero lamentablemente también cuenta con otros tantos que pudieron haber sido y no fueron. Pecaron excesivamente en los finales, muchos temas que venían siendo excelentes quedaron muy tocados ahí. Para mí, este álbum tenía potencial para obtener el 10, aunque por dichas circunstancias no lo va a tener. Hay que decir que en ese sentido se la han jugado con algunos temas, y sucede que algunos salieron bien pero otros no, penalizando la calidad final. Para no hacer un análisis tan subjetivo como en los otros álbumes he decidido dar una calificación a cada tema y promediar. Allá va:

Supremacy: Como dije, es elegante y un buen comienzo: 8,5
Madness: Pegadizo y agradable, pierde el 10 por el final: 9,0
Panic Station: Sólido, sale ganando al no tener fisuras: 9,5
Survival: Épico, gana por la memoria a Queen: 9,25
Follow Me: Arriesgado, no me convenció el estribillo, aunque no por ello es malo: 7,75
Animals: El final arruina un tema de 10: 9,0
Explorers: Muy agradable, pierde algo por el final: 9,25
Big Freeze: Excelente pero no perfecto: 9,5
Save Me: Buen intento de Chris, pierde por falta de versatilidad: 7,25
Liquid State: No me convenció: 6,5
Unsustainable: 10 para orquesta, 10 para intermedio, 4 para eso otro: 8,0
Isolated System: Llega a concluirse bien y se lleva el 10: 9,25

Resultado final: 8,56

Desafortunadamente, se ha quedado en la segunda posición, por detras de Imaginaerum de Nightwish, y ligeramente por delante de The Unforgiving de Within Temptation.

En comparación con el resto de trabajos de Muse, no supera a The Resistance. Es el álbum que pudo haber sido pero que al final no fue. Aún así, recomiendo su escucha, hay temas fantásticos. Yo me quedo con los singles, además de con Panic Station y Big Freeze. Todos los temas a los que he dado más de 9 son altamente recomendables. Vale la pena hacerse con él, definitivamente. No es una obra maestra como es por ejemplo Exogenesis Symphony, pero sigue siendo un trabajo excelente y a la altura de Muse.

Saludos y hasta pronto!

sábado, 11 de febrero de 2012

Slam

Buenas noches. Para la entrada de hoy, y muy probablemente para las siguientes durante los próximos cuatro meses, he decidido buscar temas del estilo "easy-listening", es decir, canciones que no hace falta escuchar muchas veces para que "entren", simples pero buenas de todos modos. La razón, pues probablemente sean los estudios, siempre que estoy en épocas como esta trato de buscar música de este tipo, que entre fácil, pero que me guste de todos modos. Y yo creo que a vosotros también os va a gustar. El grupo que he elegido para el caso es Pendulum, un grupo de rock electrónico muy popular en el Reino Unido (aunque ellos son australianos). Había pensado dejaros un tema suyo, titulado Slam, pero creo que voy a poner unos cuantos temas suyos. Enganchan muy fácilmente y son pegadizos. Voy a empezar por el que tenía previsto empezar, se titula Slam y viene acompañado de un preludio, es el inicio de su álbum debut. Lo que más me gusta de esta canción es precisamente el preludio, suena totalmente a banda sonora, esta muy elaborado orquestalmente y enlaza a la perfección con el tema en sí. Siendo su primer tema, la verdad, es impresionante:

 

Unos pocos años después, fueron ganando experiencia y su estilo fue progresando y mejorando. Se puede escuchar claramente en temas como este, que incluyen una línea vocal, al contrario que el tema anterior:



Y por último os dejo el que es, a mi juicio, su mejor tema. Se titula Propane Nightmares:

martes, 17 de enero de 2012

Super Strut

Buenas noches. Hoy es día de explorar nuevos géneros. Concretamente, nos vamos a ir a la música del estilo cubano, os dejo un tema que, cualquiera que tenga algo de afición a Grand Theft Auto conocerá, es Super Strut del brasileño Eumir Deodato. Como últimamente estamos hablando de interpretaciones en directo, pues os voy a dejar la versión en directo. Música plenamente instrumental y con improvisación, disfrutadla:



Y para los que queráis más, también os dejo la versión de estudio:

sábado, 14 de enero de 2012

Música en directo

Buenas noches. La entrada de hoy va dedicada a las actuaciones en directo. Hay muchos grupos (lamentablemente, la mayoría) que, a pesar de tener un gran sonido en estudio, luego no dan la talla en directo. Recientemente vi el último concierto de Linkin Park en Madrid, el año pasado, y no sonó mal, aunque noté que a Chester le faltaron pulmones ese día. Posteriormente leí que ese día estaba enfermo, así que busqué otra actuación para ver su verdadero potencial. En Madrid ya quedó claro que como músicos dan la talla, y creo que en el siguiente vídeo, en el que interpretan su tema New Divide en la Plaza Roja de Moscú se puede ver que son uno de los pocos grupos que da la talla también en directo. De todos modos, a Chester le siguen faltando pulmones, pero en este caso afina perfectamente, no como en Madrid. Disfrutadlo!



Yo me he quedado con ganas de más. Por eso, como bis, os voy a dejar otra performance en vivo de otro de los grupos que conocemos que más rinden en directo. Son el primer grupo del que os hablé, allá por septiembre de 2010, es el grupo finlandés Poets of the Fall y su mayor éxito, Carnival of Rust, una preciosa canción que interpretan en directo. Este tipo de grupos, que realmente "lo viven" durante los conciertos, son los que mejor quedan, ya que le ponen mucho sentimiento y eso se nota:



Y os voy a dejar una más. Es una de las razones por las que situé a lo último de Nightwish por encima de lo último de Within Temptation. Mientras que los holandeses no rinden en directo como deberían, los finlandeses sí lo hacen. Como ejemplo, os dejo uno de los temas que ya casi es un clásico del grupo: Bye bye beautiful, un tema dedicado a Tarja Turunen:

martes, 10 de enero de 2012

Europa

Buenas noches. Hoy os voy a dejar una nueva edición de música de película. De la compañía Globus (Immediate Music), el tema Europa interpretado "en directo", si se puede llamar directo a este cantoso playback. Disfrutad de la música!

viernes, 6 de enero de 2012

Empty Eyes

Buenas noches y feliz año. Podréis ver que han cambiado ciertas cosas por aquí, he querido hacer esto un poco más elegante y además, he hecho que siempre que nos leáis tengamos siempre en un pedestal a unos excelentes músicos. Hoy he querido recordar a los segundos clasificados en nuestro ránking, que habían liderado desde marzo de 2011 hasta que el grupo liderado por el teclista Tuomas Holopainen les robó el puesto. Hablo de Within Temptation, el grupo liderado por la vocalista Sharon den Adel. Dicho grupo alcanzó la cumbre con su álbum The Unforgiving, un disco bastante completo y con temas fantásticos. He investigado más sobre el álbum y he descubierto las pistas extra que aparecieron en la versión japonesa. Dichas bonus tracks son habituales en Japón, dado que sus discográficas suelen exigir pistas extra a cambio de un plus. Hoy os dejo una de ellas, se titula Empty Eyes: